窦平说的不过是个老生常谈的问题，任何圈子都存在鄙视链，而在影视圈的导演中，网剧在几年前无疑还处于鄙视链末端，毕竟这是个新兴的行业，十年前才开始发展，2009年时全年只上过两部网剧，总集数24集。

可十年后的今天，产业量翻了将近300倍，网剧也成为了一个巨大的市场，可还是有些大导自持身份，看不上搞网剧的。

一方面是因为网剧的门槛低，作品质量良莠不齐；不过李良觉得更重要的原因是网剧是全新的平台，有些大导演以前依仗的渠道和资源在网剧上不一定用的上，一旦拍出一部大烂剧，可能直接被喷炸，毕竟弹幕是个好东西啊。而且比起拍出一部烂电影，拍一部大烂剧可能让人更难翻身。

窦平谈到这个话题时，台下的导演也是议论纷纷，窦平给了大家一点讨论时间后，又继续道：“影视的生命力始终在于创作，我一直认为一个导演的才华不应该被影视类型，作品方式等给束缚住嘛。

搞独立电影的能不能拍网剧？

搞商业片的能不能拍网剧？

搞文艺片的能不能拍网剧？

我看都可以。

我举个例子，《无证之罪》的导演大家不陌生吧？今年刚在First青年影展上以一部很尖锐的现实类短片斩获最佳短片奖，转过头就涉入网剧，而且大获成功。

《无证之罪》我看了，一集没落下，依旧是很有风格的镜头语言，只不过是包装在悬疑探案之中，这部剧的主题同样深刻，展开的人性讨论也不输于一些独立电影嘛。

我觉得这就是很好的示例，导演完全可以将自己想要讲的东西包装在一些新潮元素中，将这些东西传达给观众，不要去拘泥于作品形式，这样才能有更好的发展。”

李良是真没想到窦平会提到自己，而且是正面举例，他立时挺直腰板，直直看向窦大佬，期望大佬目光投过来的时候能来个神交，待会也好名正言顺去结识一下。

不过李良心里对窦平说的这番话并不是完全认同，影视剧分门别类肯定是有一定道理在其中的，有的导演在电影上玩得很溜，可不一定能玩得转电视剧，有的导演电影和电视剧都能拍，却把控不好网剧的节奏。

比如李良很喜欢的管导，能拍出《斗牛》，《杀生》这些极具风格的电影，也能拍出《黑洞》这样的剧王，可初涉网剧直接瞎了，一部《黄皮子坟》差点被喷炸。

李良到如今都没搞懂，选一个正宗台湾腔的奶油小生去演胡八一是个什么套路，《九层妖塔》前车之鉴就在那，为什么还要来一遍？就算出于资源交换，人情等因素，好歹考虑下角色的人设吧？

以李良对网剧的认知，他觉得这属于配件不符，就这么一个问题，可能导致整部机器故障，足以抹杀掉其他所有闪光点。

李良心中以此为鉴，日后自己公司要制作的影视剧，首先不能在选角上出现这么大的纰漏。

李良思索间，王海低声道：“大佬点名表扬了，心里美不美啊？”

“我心里自然美，不过有你美？再怎么说你也是我伯乐，我的功勋章上有你一半。”

王海被这一记马屁拍的喜滋滋的，道：“就冲你这句话，你户口和我干女儿学校的事情交给我办。”

我信你个邪！

李良可不会真把这些事儿都让王海去办，他晓得王海没那么大能量，兜兜转转最后还是托老大的人情，既然如此，还不如自己去找人，就当拓展渠道。

不过李良也没有直接否定，只道：“继续听领导讲话。”

窦平在台上依旧说着网剧的话题，只听他道：“这几年，网剧的规模逐渐变大，资金投入也是水涨船高，天价片酬的新闻层出不穷。

几年前，网剧的单集平均成本还不超过20万，可去年，《达成禅师》的单集成本超过600万，今年的《风萧萧》单集成本更是高达680万。

可回报率呢？

《达成禅师》不提，单说《风萧萧》，我以为是三输，导演输了口碑，投资人输了钱，观众输了时间，搞到最后整个市面上骂声一片，只有演员拿走了高额的片酬。

所以面对投资过热的情况，作为掌握内容制作的导演，还是应该冷静，一个剧本首先要追求的应该是故事本身，而不是什么明星卡司，话题炒作。

在这一点上，《无证之罪》就做得很好嘛，全剧没有一个一线明星，导演大胆启用新人，可就我了解的数据，到目前为止，《无证之罪》的拉新率已经突破200万，远超《风萧萧》。

所以作为平台方也应该看到这一点，不要只认明星卡司或者IP就直接掏钱，这是不利于整个影视剧圈发展的。”

《风萧萧》这部网剧李良有所耳闻，据说一开始就是冲着年度网络剧王去的，一上来预定的就是48集的大制作，总投资高达3.8亿，可回报率呢？

这部剧